ספיידרמן של מארוול סחף את המעריצים כשיצא לאקרנים ב-2018, כולל שלל נבלים אהובים וסיפור ששזר את כולם יחדיו בסיפור המושלם עבור גיבור הרשת. אחד האויבים הבולטים ביותר ששחקנים התחבטו בהם הוא מר שלילי.
מעריצים רבים אולי לא יודעים מיהו הנבל הזה מחוץ למשחק כי, בואו נודה בזה, בגדול, הוא דמות משנית. הערת שוליים בנתיב שפיטר פארקר חוצב. עם זאת, הוא מהווה הרבה יותר מוקד עבור מיילס מוראלס, ושם הדברים יהפכו למעניינים ככל שנעבור לספיידרמן 2 של מארוול.
קָשׁוּר:סקירת ספיידרמן 2 של מארוול - הרפתקה מבריקה של גיבורי על
אני לא אקלקל שום פרטי סיפור למי שלא נגע בספיידרמן של מארוול או במעקב המצוין של מיילס מוראלס. כל מה שאתה צריך לדעת הוא שמר נגטיב חוזר בסרט ההמשך של Marvel's Spider-Man 2 וימלא תפקיד מרכזי במה שאני מצפה שיהיה מסע רגשי עז עבור ספיידרמן שלנו.
לקראת יציאת המשחק, היה לי העונג המוחלט לשבת עם השחקן הקולו של מר נגטיב, סטיבן אויונג. בעוד ספיידרמן 2 של מארוול הוא התפקיד האחרון שלו, הוא היה בכל דבר והוא מישהו שתכיר את קולו או פניו ברגע שתסתכל על שלוIMDB.
סטיבן אויונג הופיע במורטל קומבט 1,סטארפילד, Remnant II, Ratchet & Clank: Rift Apart, Cyberpunk 2077, ועוד רבים אחרים, וזה רק הקרדיטים שלו במשחקי הווידאו. הוא שיחק בטלוויזיה ובסרטים לצד קיאנו ריבס, דנזל וושינגטון ואדם דרייבר. הוא אפילו עשה קרבות בכוריאוגרפיה ועשה מספר פעלולים משלו, קריירה לשאוף אליה.
בעודי משוחח לפני שהפצצתי אותו בשאלות ראיונות, אויונג למעשה אמר לי, "אני תמיד אומר שאני רוצה להיות כמו סמואל ל. ג'קסון של שחקנים אסייתים אמריקאים. חלקים קטנים בכל דבר." אני אוהב שלמרות שהוא כל כך מצליח, הוא עדיין מכוון גבוה ומשיג את המטרות שלו שמאל, ימין ומרכז.
שאלתי אותו איך הוא התחיל בקריירה שלו. הוא עשה הרבה ונראה שהלך בדרך פחות פשוטה מאשר שחקנים אחרים. "התחלתי בעסק, תמיד ניסיתי להיות שחקן, אבל לא ידעתי איך להיות שחקן. אבל כן ידעתי אומנויות לחימה. אז אנשים הפכו אותי לעבודת פעלולים, אז עשיתי את זה במשך שנים רבות והתקדמתי לעשות את זה. אחר כך עשיתי כוריאוגרפיה לכמה סרטים גדולים כמו האקולייזר. יצא לי לעבוד עם כמה אנשים מדהימים כמו קיאנו ריבס ואדם דרייבר, וזה הלך טוב".
"ואז עברתי לגמרי למשחק במשרה מלאה, וזה המקום שבו אני נמצא עכשיו." אז Oyoung, בעיני, היא הדוגמה המושלמת לשימוש במשהו שאתה לומד כשאתה צעיר יותר כדי לבנות קריירה שאתה רוצה. החבר הכי טוב שלי תמיד עשה קראטה אבל עכשיו עובד בבנק; אני לא יכול שלא לתהות אם הוא אי פעם חלם להשתמש בכישוריו בצורה דומה.
מכיוון שספיידרמן של מארוול כבר בן חמש, רציתי לדעת מאויונג איך זה לחזור לתפקיד מר נגטיב ולסדרה. "זה היה כמו מפגש מחודש. מפגש משמח מאוד מצידי. חשבתי שמר שלילי סיים במשחק הראשון. סוני ומשחקי Insomniac שולחים מיילים עסקיים, אתם יודעים, ואומרים שזה התעריף שלכם אם הדמות הזו תחזור. הייתי כאילו, בסדר, מגניב, וזה היה חודשים לפני שידעתי מה הסיפור או שאולי יביאו אותי".
"אז כשקיבלתי את החדשות שבעצם אני חוזר לסט, עושה לכידת הופעה, ורואה את החבורה שוב, הייתי באקסטזה. המשחק הראשון היה מאוד מריר כי אהבתי את הקבוצה ורציתי לעבוד איתם לנצח, ואז עשיתי זאת. כולם גדלו, בערך כמו בחברים עם צוות השחקנים בעונה הראשונה ואחר כך איך הם נראים בעונה האחרונה. כולם נראים כמו כוכבי קולנוע, וכך זה הרגיש. כל הזמן תהיתי מי הם כל האנשים הנראים האלה ונהנים".
דמויות הן דברים מצחיקים. כיוצרים, אנחנו רוצים לראות אותם גדלים, אבל אנחנו צריכים גם לדעת מי הם ואת הגבולות לאישיות וליכולות שלהם. שאלתי את אויונג אם, כשחזרתי לספיידרמן 2 של מארוול, הוא רוצה לעשות משהו במיוחד עם מר נגטיב.
"באופן אנוכי, כשחקן, הדבר הכי גדול הוא שאתה תמיד רוצה לשים על זה משהו חדש ויותר. אני רק רוצה לגרום למר שלילי להיראות סופר מגניב. אז זה באמת היה הקטע שלי לחזור. רציתי לנסות לגרום לבחור הזה להיראות הכי מגניב שהוא יכול, ואז אתה יודע, האנימטורים כבר עשו לי חצי מהעבודה עם השיער הארוך והמגניב ושיער הפנים."
"בשבילי, זה היה מאוד פשוט להחליק בחזרה לתוך הדמות, והכתיבה מדהימה. אני לא באמת יכול לקלקל שום דבר, אבל לכולם צפויות כמה הפתעות. יש דברים שהם לא ציפו, יש דברים שהם עשו. ברור שהעימות בין מיילס ומר שלילי הוא עצום, אז המעריצים הולכים להפיק מזה משהו בוודאות".
אויונג כל כך נרגש מהדמות הזו, והיא מדבקת. גדלתי לקרוא קומיקס של ספיידרמן וצפיתי בתוכניות הטלוויזיה של שנות ה-90, ותמיד אהבתי את הווריאציה בכל הנבלים האלה. רציתי לדעת מאויונג למה הוא אמר כן למה שהוא אנטגוניסט די מינורי בתוכנית הגדולה של ספיידרמן.
"בהתחלה אפילו לא ידענו למה אנחנו עוברים אודישן. פשוט ידענו שזה פרויקט גדול עבור סוני. ברגע שנחשף שזה הזיכיון של ספיידרמן, לא היה סיכוי שאגיד לא. הייתי מגיש קפה או ארוחת צהריים על הסט כדי להיכנס אליו. לגבי מר שלילי, אני זוכר בבירור מתי הדמות הוכרזה בסן דייגו קומיקון".
"הם הציגו את רוב צוות השחקנים, והם הציגו אותי קודם, והדמות כבר די נחשפה בשלב הזה. אבל אף אחד לא באמת ידע מיהו מר שלילי. אז אני זוכר שיצאתי והכריזו אותי, ואף אחד לא ידע מי זה הנבל הזה, אף אחד לא ידע מי אני, ועכשיו, שש שנים אחרי זה, מר נגטיב הוא שם מוכר של הנבלים של ספיידרמן בצד האחורי של המשחק. ”
"כשאנשים חושבים על ספיידרמן, הם מכירים את הגלריה הנוכלית שלו, ועכשיו מר נגטיב מופיע בצורה מאוד בולטת, וזה הכל בגלל המשחק הזה. עבורי, זה סופר סוריאליסטי ש-Insomniac הצליח לקחת את הדמות הזו, שאנשים לא הכירו כמו הנבלים הראשיים של ספיידרמן כמו הסיניסטר סיקס המקורי, ולהפוך אותו לנבל המיינסטרים הזה שאנשים מזהים".
לאחר מכן אויונג מביא את האנקדוטה האהובה עלי הקשורה למשחקים שמישהו אי פעם סיפר לי. "מזהים אותי על סטים של סרטים על היותי מר שלילי! אתה לא מבין כמה זה היה שונה". אני פשוט אוהב את הרעיון של מישהו לשחק את ספיידרמן של מארוול ולצאת לעבודה בתוכנית טלוויזיה ואז לאבד את דעתו כשמר שלילי ניגש לשאול אותם לאן הוא צריך ללכת או אם יש להם יום טוב.
"כאשר התחלנו בהתחלה את תהליך העיצוב של הדמות הזו ומי שהוא היה, מכיוון שהוא נראה לעתים רחוקות מאוד בצורות אחרות של מדיה, ל-Insomniac היה לוח כמעט ריק. היה להם ריצה חופשית לשחק עם מי שהוא ואיך הוא יפעל. האיטרציה במשחק היא לא מה שהתחלנו איתו; הוא היה כל כך שונה, אפילו מראה שונה. הם הנפשו רצף אחד כך, שאף אחד לא יראה לעולם, אבל תאמין לי. מר השלילי הזה כל כך שונה מהמקום שבו התחלנו."
"אני חושב שמה שהם ניסו לעשות עם הצורה הסופית זה להישען אל הדואליות הזו שיש לרוב הדמויות ביקום הזה. שני הצדדים של טוב ורע, וזה בא הרבה יותר טוב בצורה הסופית".
זה מראה עד כמה Oyoung מושקע בסדרה הזו שהוא מכיר את כל הצורות השונות של הדמות שלו. כשחקן פעלולים וככוריאוגרף, הוא גם עשה קצת לכידת תנועה עבור מר נגטיב. הוא אמר לי שהוא עשה בערך אותו דבר בשני המשחקים.
"זה היה דבר נהדר עם האופן שבו Insomniac מצלם הוא שהם גורמים לכל השחקנים לעשות את כל הדברים, אז זה הפנים שלהם, התנועה שלהם והקול שלהם. זה כמו לרכוב על אופניים; אתה אף פעם לא שוכח." אבל לאוונג יש ניסיון בעשיית משחק ופעלולים, אז שאלתי איך זה שונה להיות על סט לכידת תנועה, שם רוב האקשן צריך להיות בראש שלך.
"זה מאוד בראש שלך. כל הסטים שלך הם בדרך כלל רמפות או מסבך מתכת ענק עם כיוונים. מסוק, למשל, הוא רק חבורה של קופסאות שאתה עומד עליהן, ואתה קופץ מהן. אני אוהב להשתמש בדמיון שלי, וזה שיא של עבודת פעלולים ומשחק; לא הייתה לי בעיה עם זה. בכנות, זה נראה מאוד מאיים, אבל אם אתה מגיע לשם ביום, זה פשוט הופך להיות כמו לשחק בארגז חול עם החברים שלך. זה כל כך משחרר.
"עם קולנוע וטלוויזיה, לא שאני מתלונן, ההבדל הוא שהמצלמה היא המלך. אתה משחק בעצם הכל למצלמה או מתוך הבנה איפה זה נמצא. עם לכידת תנועה, אתה משחק עם 360 מעלות של חופש. אתה יכול לעשות מה שהיית רוצה לעשות אם התרחישים היו אמיתיים".
עם משחק, במיוחד במצבי צילום, אנחנו יכולים להתקרב ישירות לפנים של דמות בכל עת, כך שלשחקנים יש גם את היכולת לשחק לזה וגם להחיות דמויות, אבל גם צריכים להיות מודעים לכך שהשחקנים תמיד מחפשים.
"עם מערך סרט או טלוויזיה, לעתים קרובות אתה צריך לעשות כל כך הרבה טייקים. אתה צריך לקבל כיסוי משני צדדים, עדשות שונות והרבה דברים. עם לכידת תנועה, המצלמה נמצאת על הפנים שלך, כך שיש להם את כל מה שהם צריכים. באשר לכיסוי הפוך, אין צורך בכך כי מדובר בלכידת נתונים ב-360 מעלות. זה משהו שאני אוהב בלכידת תנועה. אתה יכול לעשות כל כך הרבה הגדרות וכל כך הרבה סצנות. זו מערכת יפה, באמת מדהימה".
כל הדיבורים האלה על לכידת תנועה ומשחק גרמו לי לחשוב, ולא יכולתי להתאפק ושאלתי את אויונג מה הסצנה האהובה עליו לשחק בספיידרמן 2 של מארוול אם הוא יכול להגיד לי בלי להסתבך בצרות.
"מה שאני יכול לומר הוא שהרצף שבו מיילס ומרטין לי נפגשים, שראיתם בטריילר, היה הדבר הראשון שצילמתי לסרט ההמשך. זה היה רצף גדול, רצף ענק, וזה היה מדהים. זה היה קצת מורט עצבים כי עברו שש שנים בערך מאז שקלטתי את הדמות הזו, אז ללכת מכלום לישר לתוך זה זה עדות ל-Insomniac על האמון בי. חלק מהשחקנים האחרים כבר צילמו במשך זמן מה, אז זה היה צריך להיות ככה. זה היה יום גדול, והיה סופר כיף להיות שם".
עבור מר שלילי, גם תהיתי אם יש תהליך שעבר אויונג כדי לחזור לדמות. הוא הסביר, "כשחקן, זה רק לרתום את הדמיון שלך ולנסות להכניס את עצמך למצב הזה. בטח, יש קצת לרמות את עצמך; אתה צריך, במובן מסוים, להזות. אתה צריך להיות בדמיון שלך ולהגיד לעצמך שאתה כאן."
"באופן ספציפי לרצף הזה, באמת הייתי צריך להרגיש שאני שם. אתה צריך לכוונן את כל הרעש סביבך, להתמקד בשחקן האחר, מה יהיו האביזרים שלך סביבך, ומה הסביבה שלך אשר תהיה. אתה באמת צריך להאמין שאתה כאן בעולם הזה, ורק ככה אני חושב שאתה יכול לקבל תגובות מציאותיות".
"זה יכול להסיח קצת את הדעת כשיש לך את כל הציוד, המצלמה, כל הדברים האלה, אבל זה רק משחק באופן כללי. שוב, זו פשוט רמה גבוהה של דמיון. אתה רק צריך ללכת לשם במוח שלך ולהאמין שאתה שם. זו גם מיומנות שיש לכל בן אנוש על הפלנטה הזו כי כשהיינו ילדים, זה מה שכולנו נהגנו לעשות, נכון? יש לך את ערכות הלגו הקטנות שלך ומה שלא יהיה, ואתה שם את עצמך שם; זה אותו דבר."
כאבא, אני יכול לראות את זה כי הבת שלי מזכירה לי את משחק הדמיון וכמה חזק זה יומיומי. היא נעלמת לשעות כדי לשחק עם אותו לגו ששיחקתי איתו בגילה, וזה מחזיר אותי ישר למשחקי הדמיון שהייתי משחק.
"כמבוגר, העניין הוא להיות חופשי מספיק כדי לגשת לחופש הזה. אנחנו מתוכנתים לקחת את כוח הדמיון הזה כדי שנוכל להיות מבוגרים בעולם האמיתי ולבצע עבודות. אבל זו הסיבה שאני אוהב לשחק כי אתה באמת יכול לחזור למצב הילדי הזה שבו אתה פשוט משחק. אז זה תמיד היה כיף בשבילי".
אני מאמין גדול שאם אתה באמת נהנה ממשהו כמו עבודה או פרויקט שאתה עובד עליו, זה ניכר בתוצאה. אם אתה לא אוהב לכתוב, לשחק, לצייר, או סתם לצאת לריצה, זה יופיע בכל מה שאתה עושה או איך אתה. אנשים יכולים לראות את ההתלהבות שלך ממשהו גם כשאתה לא נוכח, ובגלל זה, אני יודע שמר שלילי, לא משנה כמה טוב או רע אני חושב שהתוצאה של ספיידרמן 2 של מארוול תהיה מדהימה.
משהו שאני תמיד נואש לדעת על פרויקטים כאלה הוא איך שחקנים מושקעים, מעצבי משחקים וכל השאר נמצאים בחומר המקור שלהם. אז שאלתי את אויונג אם הוא אוהב את ספיידרמן לפני שעבד על זה ונדהמתי מהתשובה המדהימה שלו אבל מאוד קשורה.
"הו, כל שחקן תמיד אומר שהם היו מעריצים גדולים כשגדל, נכון? אבל אני אומר לך, כשהייתי בערך בן חמש, היה לנו את הדבר הזה בארצות הברית שהיו חוברות קומיקס עם שיאים. היית מנגן את התקליטים האלה, תקליטים אנלוגיים אמיתיים, והם יהיו הביצועים הווקאליים שלסיפור קומיקס. הראשונה והיחידה שבבעלותי הייתה מהדורת איש זאב. זה היה כמו סיפור של איש זאב מול ספיידרמן".
אויונג התעקש שתוכל למצוא את הדבר הזהeBay והוא לא טועה.
"הייתי אובססיבי לגבי זה! נהגתי לצייר את זה, הייתי קורא את זה כל יום, ואיש הזאב היה בנו של ג'יי ג'ונה ג'יימסון. היה לו תליון על טבעי. זה בטח היה משהו כמו ספיישל חד פעמי של ליל כל הקדושים. אבל זו הייתה החשיפה הראשונית שלי לספיידרמן, ותמיד רציתי להיות אמן קומיקס אחרי זה".
"לאורך כל התיכון והקולג', ג'ים לי היה ההשפעה הגדולה ביותר שלי, ואהבתי את כל האקס-מן וכמובן את ספיידרמן. אז להיות במשחק וידאו זה סופר סוריאליסטי, במיוחד בגלל שהוא נלחם בספיידרמן. קרב הרכבת התחתית במשחק הראשון היה אחד הדברים הראשונים שצילמתי עבור הסדרה הזו. אני זוכר שעמדתי שם והרגשתי את זה כשיא של כל חיי. תמיד אהבתי את ספיידרמן, תמיד עשיתי פעלולים, רציתי להיות שחקן, ועכשיו זה היה".
דיברנו הרבה על הלחימה בספיידרמן בשלב זה, והייתי סקרן לגבי איך זה עובד עבור לכידת תנועה. אני חושב שאתה לא רוצה לפגוע באף ציוד, אבל אין לי מושג איך זה עובד, אז ביקשתי מאויונג להסביר את זה קצת.
"זה בדיוק כמו כל הפקה אחרת, נכון? יש לך כפילים של פעלולים, כמה מהטובים ששכרה סוני; הכפילים של ספיידרמן ומיילס מדהימים. יש לך גם כפילים שיכפילו כל דמות אקראית שצריכה כל דבר. באשר לי, היה לי המזל שיכולתי לעשות כמעט את כל הדברים שלי. אפילו הצלחתי לעשות כמה דברים במשחק, כמו קרב Kingpin. עשיתי את הקולנוע וגם כמה תמרונים במשחק. אבל זה היה לפני שנים; עכשיו אני זקן ושבור."
"אני תמיד קופץ על ההזדמנות לעשות דברים מהסוג הזה; זה כיף לי. התאמנתי חלק ניכר מחיי הבוגרים הצעירים כדי להיות מסוגל לעשות זאת. שוב, אני לא יכול להגיד כלום, אבל יש כמה דברים. יש כמה קטעי פעולה!"
אויונג ענה על כל השאלות שלי בשלב זה ונתן לי תובנה פנטסטית לגביו כמקצוען, התשוקה שלו לספיידרמן, וגרמה לי להתלהב כל כך מספיידרמן 2 של מארוול. לפני שהוא הלך, רציתי לדעת איפה הוא חשבתי שהסדרה צריכה ללכת, גם אם גם אני הייתי חוצפה ומנסה להשיג ספוילרים לידע שלי.
"באשר לאן הייתי רוצה שזה יגיע באופן אישי כשחקן, זה רק כדי לתת לי עוד עבודה! עם שני המשחקים האחרונים, הם פשוט הגיעו לשיא ושוב הגיעו לשיא; הם ממשיכים להשתפר. עם מספר 2, זה עוד רמה כאשר יש לך את ארס מעורב. כשאתה תוהה איך הם הולכים לעלות על זה עם מספר 3, אני אגיד את זה: כשתראה את זה שנים מהיום, הכל יהיה הגיוני. אני כן חושב שמספר 3 יהיה המשך ראוי. אני מקווה שזה לעולם לא יפסיק, ואני לא אומר את זה רק בגלל שאני רוצה עבודה אחרת; אני באמת חושב שזה מדהים בתור זיכיון. אתם צריכים פינוק עם 3."
בעודנו נפרדים, אויונג הזכיר את הפיל בחדר: הSAG-AFTRA שביתות. בזמנו, לאלו בתעשיית המשחקים אושרו להיות מעורבים על ידי חברים. הוא רצה לומר לאנשים לתמוך בשביתה. הוא הסביר איך אנשים חושבים ששחקנים הם סופר עשירים, מה שאני יודע שהאמנתי בעבר.
"גם אם היינו, מה שרובנו לא, החברות האלה מרוויחות מיליוני דולרים, אז מישהו מרוויח כסף מהעבודה של כולם". אני רוצה להדהד את זה כי זה כל כך נכון. יש כל כך הרבה כסף מעורב בתעשיות האלה, אבל זה מנכ"לים שגורפים אותו עם בונוסים במקום שאנשים אמיתיים ישלמו מספיק כדי לכסות את שכר הדירה שלהם.
הדבר האחרון שאויונג אמר לי היה מאוד בריא. "כל שחקן רוצה לעשות תפקיד שהוא מרגיש שאפשר לזכור עבורו, ואני מרגיש שמר שלילי הוא זה בשבילי כרגע. מה שלא יקרה, אני חושב שיצאתי בסדר, אז אני אסיר תודה על ההזדמנות לעבוד על המשחקים”.
כפי שאמרתי, אני אוהב את ספיידרמן, אבל אלו הדמויות שמגולמות הכי טוב שאני זוכר. אני זוכר את האלקטרו של ג'יימי פוקס, את הגובלין הירוק של וילם דפו, הביצוע המדהים של ד"ר תמנון מאת אלפרד מולינה, והגרסה של טובי מגווייר ל-webslinger שגרמה לי להתאהב ביקום הקולנועי של מארוול.
סטיבן אויונג כבר עשה נבל בלתי נשכח בספיידרמן של מארוול, ואין לי ספק שההופעה המחודשת שלו בספיידרמן 2 של מארוול תחזק את מר שלילי בהיסטוריה כאחד מנבלי גיבורי העל הגדולים ביותר. שחקנים מזהים תשוקה, ולאויונג יש די והותר מזה שמר שלילי לא יכול להיות פחות ממרהיב.
